Τι είναι χαρακτηριστικό του γοτθικού ρυθμού στην αρχιτεκτονική. Γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική του Μεσαίωνα. Αρχιτεκτονικά στυλ: Γοτθικό στυλ. Έπιπλα και αξεσουάρ

Αν ενδιαφέρεσαι Γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονικήή γενικά γοτθικό, τότε ενδιαφέρεστε για ένα από τα πιο ασυνήθιστα, συναρπαστικά πράγματα που συζητήθηκαν και γενικά για διάφορα είδη τέχνης.

γοτθικόςξεκίνησε τον 12ο αιώνα στη βόρεια Γαλλία· τον 13ο αιώνα εξαπλώθηκε στην περιοχή της σύγχρονης Γερμανίας, της Αυστρίας, της Τσεχικής Δημοκρατίας, της Ισπανίας και της Μεγάλης Βρετανίας. Στην Ιταλία γοτθικόςδιέρρευσε αργότερα, με μεγάλη δυσκολία και ισχυρή μεταμόρφωση, οδηγώντας στην εμφάνιση του «Italian Gothic». Στα τέλη του 14ου αιώνα, η Ευρώπη σάρωσε από το λεγόμενο διεθνές γοτθικό. Σε χώρες της Ανατολικής Ευρώπης γοτθικόςδιέρρευσε αργότερα και φαινόταν να μένει εκεί λίγο περισσότερο - μέχρι τον 16ο αιώνα.

Ο όρος «νεογοτθικό» χρησιμοποιείται σε κτίρια και έργα τέχνης που περιέχουν κατάλληλα γοτθικά στοιχεία, αλλά κατασκευάστηκαν κατά την εκλεκτική περίοδο (μέσα του 19ου αιώνα) και αργότερα.

Γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική φωτογραφία

Το πρώτο εργοτάξιο στο γοτθικόονομάζεται η εκκλησία του μοναστηριού του Saint-Denis, η οποία δημιουργήθηκε σύμφωνα με το προσωπικό έργο του Abbot Suger. Κατά την κατασκευή του, αφαιρέθηκαν πολλά στηρίγματα και εσωτερικοί τοίχοι, έτσι η εκκλησία απέκτησε μια πολύ πιο χαριτωμένη εμφάνιση σε σύγκριση με τα ρωμανικά «φρούρια του Θεού». Το παρεκκλήσι Sainte-Chapelle, που βρίσκεται στο Παρίσι, ονομαζόταν συχνότερα πρότυπο.

Είναι δύσκολο να βρεις κατάλληλες λέξεις για να περιγράψεις τις αναμνήσεις του γοτθικού καθεδρικού ναού. Είναι ψηλά και απλώνονται προς τον ουρανό με ατελείωτα βέλη από πύργους και πυργίσκους, σκούπες, φιαλίδια, μυτερές καμάρες. Αλλά αυτό που είναι πιο εντυπωσιακό δεν είναι τόσο το ύψος όσο ο πλούτος των ιδιοτήτων που ανοίγονται όταν περπατάτε γύρω από τον καθεδρικό ναό.

Οι γοτθικοί καθεδρικοί ναοί δεν είναι μόνο ψηλοί, αλλά και εξαιρετικά μεγάλοι: για παράδειγμα, το Chartres έχει μήκος 130 μέτρα και το μήκος του εγκάρσιου διαδρόμου είναι 64 μέτρα και για να περπατήσετε γύρω του πρέπει να περπατήσετε τουλάχιστον μισό χιλιόμετρο. Και από κάθε σημείο ο καθεδρικός ναός φαίνεται νέος. Σε αντίθεση με τη ρωμανική εκκλησία με τις σαφείς, εύκολα ορατές μορφές της, ο γοτθικός καθεδρικός ναός είναι τεράστιος, συχνά ασύμμετρος και ακόμη και ετερογενής στα δικά του μέρη: κάθε πρόσοψή του με τη δική του πύλη είναι ξεχωριστή. Οι τοίχοι δεν γίνονται αισθητοί, μοιάζουν να είναι εκεί. Καμάρες, γκαλερί, πύργοι, μερικές πλατφόρμες με στοές, τεράστια παράθυρα, όλο και πιο μακριά - ένα ατελείωτα πολύπλοκο, διάτρητο παιχνίδι διάτρητων μορφών. Και όλο αυτό το μέρος κατοικείται - ο καθεδρικός ναός, τόσο μέσα όσο και έξω, κατοικείται από μια μάζα γλυπτών (μόνο στον καθεδρικό ναό της Chartres υπάρχουν περίπου 10 χιλιάδες αγάλματα). Καταλαμβάνουν όχι μόνο πύλες και γκαλερί, αλλά μπορούν επίσης να βρεθούν στην οροφή, τα γείσα, κάτω από θόλους, σε σπειροειδείς σκάλες, εμφανίζονται σε σωλήνες αποχέτευσης και σε κονσόλες. Με μια λέξη, ο γοτθικός καθεδρικός ναός είναι ένας ολόκληρος κόσμος.

Απορρόφησε πραγματικά τον κόσμο μιας μεσαιωνικής πόλης.

Αν ακόμη και αυτή τη στιγμή, στο σύγχρονο Παρίσι, ο καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων βασιλεύει στην πόλη και η αρχιτεκτονική του μπαρόκ, της αυτοκρατορίας και του κλασικισμού ξεθωριάζει μπροστά του, τότε μπορεί κανείς να φανταστεί πόσο πιο πειστική φαινόταν τότε, σε εκείνο το Παρίσι, μεταξύ των στραβούς δρόμους και μικρές αυλές στις όχθες του Σηκουάνα.

Τότε, ο καθεδρικός ναός ήταν κάτι πολύ περισσότερο από απλώς ένας χώρος εκκλησιαστικής λειτουργίας. Μαζί με το δημαρχείο ήταν το κέντρο όλης της δημόσιας ζωής της πόλης. Εάν το δημαρχείο ήταν το κέντρο της επιχειρηματικής δραστηριότητας, τότε στον καθεδρικό ναό, εκτός από τις θείες λειτουργίες, γίνονταν θεατρικές παραστάσεις, δόθηκαν διαλέξεις σε ινστιτούτα, συνεδρίαζε το κοινοβούλιο κατά καιρούς, ακόμη και μικρές εμπορικές συμφωνίες συνάπτονταν. Όλοι σχεδόν οι καθεδρικοί ναοί της πόλης ήταν τόσο μεγάλοι που ολόκληρος ο πληθυσμός της πόλης δεν μπορούσε να τον γεμίσει. Οι εμπορικές στοές βρίσκονταν συνήθως κοντά στον καθεδρικό ναό.

Οι ανάγκες της ζωής στην πόλη ώθησαν τη μετατροπή του κλειστού, με παχύ τείχη, τύπου φρουρίου ρωμανικού καθεδρικού ναού σε χωροταξικό, ανοιχτό προς τα έξω. Αλλά για να γίνει αυτό, ήταν απαραίτητο να αλλάξει το ίδιο το σχέδιο και ακριβώς πίσω από το σχέδιο ήρθε μια αλλαγή στο στυλ του κτιρίου.

Στρέφομαι σε γοτθικόςξεκίνησε με την αρχιτεκτονική, και μόνο αργότερα άρχισε να εξαπλώνεται σε αγάλματα και πίνακες. παρέμεινε πάντα η βάση της μεσαιωνικής σύνθεσης των τεχνών. Αν συνδέετε συνηθισμένα κτίρια ρωμανικού ρυθμού και γοτθικού, φαίνεται ότι είναι αντίθετα. Μερικοί είναι εκπρόσωποι της μαζικότητας, οι υπόλοιποι εκπρόσωποι της ελαφρότητας. Αλλά αν πάρουμε τα κτίρια μιας μεταβατικής περιόδου, είναι σαφές ότι γοτθικόςπροέρχεται από ρωμανικές ρίζες.

Όλα ξεκίνησαν από τα πιο απλά κελιά, με ένα κελί καλυμμένο με ένα θησαυροφυλάκιο, ένα γρασίδι. Ήταν τετράγωνα και αυτό έθεσε ένα ορισμένο όριο στην επέκταση του κυρίως ναού. Με ένα τέτοιο σύστημα οροφής, ο ναός δεν θα μπορούσε να είναι αρκετά ευρύχωρος στο εσωτερικό - παρέμεινε στενός και σκοτεινός. Οι σκέψεις των αρχιτεκτόνων είναι να επεκτείνουν επιτέλους και να ελαφρύνουν το σύστημα των θησαυρών.

Τα συμπαγή θησαυροφυλάκια αντικαθίστανται από οροφές νευρώσεων - ένα σύστημα φέρουσας καμάρας. Όλη η ευελιξία, όλη η φαντασία της γοτθικής δομής έχει μια λογική βάση: προκύπτει από το σύστημα πλαισίων κατασκευής. Οι μεσαιωνικοί αρχιτέκτονες με την πιο έξυπνη διαίσθηση εφάρμοσαν εδώ τον νόμο του παραλληλογράμμου των δυνάμεων. Με βάση αυτό, ο τοίχος στον καθεδρικό ναό δεν φέρει τίποτα και, ως εκ τούτου, δεν χρειάζεται να γίνει συμπαγής και κενός. Έτσι προκύπτουν μέσα από γκαλερί, στοές και μεγάλα παράθυρα. Οι γκαλερί χρησιμοποιούνται για την τοποθέτηση αγαλμάτων και τα παράθυρα χρησιμοποιούνται για μνημειώδεις πίνακες από έγχρωμο γυαλί. Οι μεσαιωνικοί ζωγράφοι λάτρευαν με πάθος τα καθαρά, πολύχρωμα, ηχηρά χρώματα. Αυτό αντικατοπτρίστηκε στα βιτρό, τις μινιατούρες και τους χρωματισμούς των γλυπτών. Αυτοί οι καθεδρικοί ναοί δεν φαίνονται συντριπτικοί ούτε από έξω ούτε από μέσα. Αναπτύσσονται πιο γρήγορα ως ενσάρκωση της ενεργού ζωής μιας μεσαιωνικής πόλης. Είναι σχεδιασμένα για ένα πλήθος ανθρώπων, έτσι ώστε η ζωή να είναι γεμάτη ζωή. Το εγκάρσιο τμήμα συνδέεται πρακτικά με τη διαμήκη θέση. Με αυτόν τον τρόπο εξαλείφεται το έντονο όριο μεταξύ κλήρου και επισκεπτών. Το «ιερό» παύει να είναι κάτι απρόσιτο και κρυφό. Οι τάφοι τοποθετούνται απευθείας στο ναό, και όχι σε μια μαύρη, υπόγεια κρύπτη, όπως στις ρωμανικές εκκλησίες. Το γοτθικό στυλ είναι δραματικό, αλλά όχι ζοφερό ή θαμπό.

Πώς ήταν οι μεσαιωνικές πόλεις; Το μεγαλύτερο μέρος του αστικού πληθυσμού αντιπροσώπευε τα πιο επαναστατημένα, πιο ελεύθερα στρώματα της κοινωνίας. Οι τεχνίτες δεν ήταν πια υπηρέτες κάποιου· τελικά ενώθηκαν σε ανεξάρτητα σωματεία και εργαστήρια.

Ινστιτούτα εμφανίστηκαν σχεδόν σε όλες τις πόλεις.

Καθεδρικοί ναοί και δημαρχεία, γενικά, ανεγέρθηκαν με εντολή των κοινοτήτων των πόλεων. Είναι αυτονόητο ότι χτίστηκαν και ολοκληρώθηκαν για πολύ καιρό - δεκαετίες, ή και αιώνες. Όλη η ωραία διακόσμηση των γοτθικών καθεδρικών ναών, συμπεριλαμβανομένων των γλυπτών, των ανάγλυφων, των βιτρό και των ζωγραφιών του βωμού, όλα αυτά, για να το θέσω ήπια, θεωρήθηκαν ως μια τυπική εγκυκλοπαίδεια της μεσαιωνικής γνώσης - φυσικά υποταγμένη στη θεολογία. Ταυτόχρονα, κάθε καθεδρικός ναός είχε επιτέλους το δικό του θέμα. Για παράδειγμα, το Παριζιάνικο - ήταν αφιερωμένο στη Μητέρα του Θεού και ό,τι σχετίζεται με αυτό. Amiens - εξέφρασε την ιδέα του μεσσιανισμού: στην πρόσοψή του υπάρχουν φιγούρες προφητών.

Αλλά τα σχέδια αυτών των εικαστικών θεολογικών εγκυκλοπαιδειών ήταν, γενικά, τόσο ασαφή και οι αλληγορίες τόσο συμβατικές που κάτω από τη σκιά τους βρήκαν θέση μια ποικιλία θεμάτων και μοτίβων, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που ήταν εξαιρετικά απομακρυσμένα από την εκκλησιαστική έννοια του σύμπαντος.

Κάτω από τα χέρια των μεσαιωνικών λιθοξόων, μια νεκρή πέτρα φαίνεται να ζωντανεύει και να ανθίζει με χιλιάδες ταξιανθίες. Όσο παράξενο κι αν είναι, είναι δύσκολο να βρει κανείς στην ιστορία τις πιο οργανικές μορφές σύνθεσης της τέχνης που προκύπτουν σε αυτή τη βάση.

Στους περισσότερους γοτθικούς καθεδρικούς ναούς, η γλυπτική διακόσμηση υπερίσχυε της ζωγραφικής, εκτός από τα βιτρό: αυτό και πάλι, τελικά, καθορίστηκε από τη φύση της αρχιτεκτονικής, καθιστώντας τους τοίχους διάτρητους και επομένως ακατάλληλους για τοιχογραφίες. Είναι επίσης πιθανό ότι η γοτθική ζωγραφική δεν αναπτύχθηκε με τη μορφή τοιχογραφίας, αλλά κυρίως σε μινιατούρες χειρογράφων και σε πίνακες στις πόρτες του βωμού. Η ζωγραφική του βωμού αναπτύχθηκε περισσότερο σε εκείνες τις χώρες όπου Γοτθική αρχιτεκτονική, για τον ένα ή τον άλλο λόγο, διατήρησε τη σχετική μαζικότητα και ομαλότητα των τοίχων. Για παράδειγμα, η μεσαιωνική Τσεχική Δημοκρατία είχε καταπληκτική ζωγραφική στον βωμό.

Στις περισσότερες ευρωπαϊκές χώρες στα βόρεια της Ιταλίας, γοτθικόστην αρχιτεκτονικήκυριάρχησε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ο 15ος αιώνας στις βόρειες χώρες μπορεί να θεωρηθεί είτε υστερογοτθικός είτε πρωτοαναγεννησιακός. Δεν φαίνεται να υπάρχει μεγάλη διαφορά, γιατί... η αναβίωση, με όλη την άνευ όρων καινοτομία της, ήταν ένα φυσικό στάδιο του μεσαιωνικού πολιτισμού, στο οποίο αναπτύχθηκε οργανικά.

Άρχισε να ζει περισσότερο από τον εαυτό του. Εκείνη την εποχή προέκυψαν οι πρώτες προϋποθέσεις για μια ασυνήθιστη νέα τέχνη. Το όνομα "Γοτθική", "Γοτθική αρχιτεκτονική" προέρχεται από τη λέξη "Γότθοι" - βαρβαρικές φυλές με γερμανικές ρίζες.

Οι άνθρωποι της Αναγέννησης με εκλεπτυσμένους τρόπους εξοργίστηκαν που η τέχνη έπαιρνε μια μορφή που απείχε πολύ από τους αρχαίους κανόνες. Το νέο στυλ το ονόμασαν γοτθικό, δηλαδή βάρβαρο. Σχεδόν όλη η τέχνη του Μεσαίωνα εμπίπτει σε αυτόν τον ορισμό.

Αυτή η τάση υπήρχε για κάποιο χρονικό διάστημα μαζί με την παλιά τάση, επομένως είναι αρκετά δύσκολο να τις διαχωρίσουμε με διαφορετικά χρονολογικά όρια. Αλλά είναι δυνατό να εντοπιστούν χαρακτηριστικά του γοτθικού ρυθμού στην αρχιτεκτονική που δεν ήταν παρόμοια με τη ρωμανική.

Όταν η ρωμανική τέχνη βρισκόταν στο αποκορύφωμά της τον δωδέκατο αιώνα, ένα νέο κίνημα άρχισε να αναδύεται. Ακόμη και οι μορφές, οι γραμμές και τα θέματα των έργων διέφεραν σημαντικά από όλα όσα είχαν προηγηθεί.

Το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική χωρίζεται σε διάφορα στάδια:

    πρώιμο γοτθικό?

    το ψηλό ή ώριμο είδος έφτασε στα όριά του τον 13ο αιώνα.

    φλεγόμενη, ή αργά, έφτασε στο αποκορύφωμά της τον 14ο και 15ο αιώνα.

Κύρια τοποθεσία στυλ

Το γοτθικό ήταν δημοφιλές εκεί όπου η χριστιανική εκκλησία κυριαρχούσε στην κοσμική ζωή. Χάρη σε έναν νέο τύπο αρχιτεκτονικής, εμφανίστηκαν ναοί, εκκλησίες, μοναστήρια και εκκλησίες.

Προέρχεται από μια μικρή γαλλική επαρχία που ονομάζεται Ile de France. Την ίδια περίοδο, αρχιτέκτονες από την Ελβετία και το Βέλγιο το ανακάλυψαν. Αλλά στη Γερμανία, όπου αυτή η τέχνη πήρε το όνομά της, εμφανίστηκε αργότερα από τις άλλες. Άλλα αρχιτεκτονικά στυλ άκμασαν εκεί. Το γοτθικό στυλ έγινε το καμάρι της Γερμανίας.

Πρώτη προσπάθεια

Με τις αρχές του δωδέκατου αιώνα, τα κύρια χαρακτηριστικά αυτής της κατεύθυνσης εμφανίστηκαν στην αρχιτεκτονική διαφόρων καθεδρικών ναών. Έτσι, αν κοιτάξετε το Αβαείο του Saint-Denis κοντά στο Παρίσι, μπορείτε να δείτε μια ασυνήθιστη αψίδα. Είναι αυτό το κτίριο που προσωποποιεί ολόκληρο το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική της Δυτικής Ευρώπης. Κάποιος Ηγούμενος Σούγκερ επέβλεπε την κατασκευή.

Ο κληρικός διέταξε να αφαιρεθούν αρκετοί εσωτερικοί τοίχοι κατά την κατασκευή. Το Αβαείο άρχισε αμέσως να φαίνεται πιο ογκώδες, επίσημο και μεγάλης κλίμακας.

Κληρονομία

Αν και το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική επικεντρώνεται κυρίως σε μεμονωμένες ανθρώπινες εμπειρίες, πήρε επίσης πολλά από τον προκάτοχό του. Η ρομανική αρχιτεκτονική παρέδωσε τις δάφνες της σε αυτό το στυλ και έσβησε στο βάθος.

Το κύριο αντικείμενο του γοτθικού ρυθμού ήταν ο καθεδρικός ναός ως συμβίωση ζωγραφικής, αρχιτεκτονικής και γλυπτικής. Αν οι παλαιότεροι αρχιτέκτονες προτιμούσαν να δημιουργούν εκκλησίες με στρογγυλά παράθυρα, χοντρούς τοίχους με πολλά στηρίγματα και μικρούς εσωτερικούς χώρους, τότε με την έλευση αυτού του στυλ όλα άλλαξαν. Η νέα τάση έφερε χώρο και φως. Συχνά τα παράθυρα ήταν διακοσμημένα με βιτρό με χριστιανικές σκηνές. Εμφανίστηκαν ψηλοί κίονες, πύργοι, στενόμακρες καμάρες και σκαλιστές προσόψεις.

Το οριζόντιο ρομανικό στυλ άφησε χώρο για τις κάθετες ρίγες του γοτθικού.

Καθεδρικός ναός

Ο καθεδρικός ναός έγινε το κεντρικό μέρος οποιασδήποτε πόλης. Το επισκέπτονταν ενορίτες, σπούδαζαν εκεί, ζούσαν ζητιάνοι, ανέβαιναν ακόμη και θεατρικές παραστάσεις. Οι πηγές αναφέρουν συχνά ότι η κυβέρνηση συνεδρίαζε και σε εκκλησιαστικούς χώρους.

Αρχικά, το γοτθικό στυλ για τον καθεδρικό ναό είχε ως στόχο να επεκτείνει σημαντικά τον χώρο και να τον κάνει πιο ελαφρύ. Αφού δημιουργήθηκε ένα τέτοιο μοναστήρι στη Γαλλία, η μόδα άρχισε γρήγορα να εξαπλώνεται σε όλη την Ευρώπη.

Οι αξίες της νέας θρησκείας, που επιβλήθηκαν βίαια κατά τη διάρκεια των Σταυροφοριών, διέδωσαν το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική στη Συρία, τη Ρόδο και την Κύπρο. Και οι μονάρχες, που τοποθετήθηκαν στον θρόνο από τον Πάπα, είδαν τη θεία συμπεριφορά σε οξείες μορφές και άρχισαν να τις χρησιμοποιούν ενεργά στην Ισπανία, την Αγγλία και τη Γερμανία.

Χαρακτηριστικά του γοτθικού ρυθμού στην αρχιτεκτονική

Αυτό που διακρίνει τη γοτθική αρχιτεκτονική από άλλα στυλ είναι η παρουσία ενός σταθερού πλαισίου. Το κύριο μέρος ενός τέτοιου πλαισίου είναι καμάρες σε σχήμα βελών, θόλοι που ανεβαίνουν προς τα πάνω με τη μορφή τόξων και σταυρών.

Ένα κτίριο γοτθικού στιλ αποτελείται συνήθως από:

    Traveya - επιμήκη κελιά ορθογώνιου σχεδίου:

    τέσσερις καμάρες:

    4 πυλώνες?

    ο σκελετός του θόλου, που σχηματίζεται από τα προαναφερθέντα τόξα και πεσσούς και έχει σχήμα σταυρό·

    ιπτάμενα στηρίγματα - καμάρες που χρησιμεύουν για τη στήριξη του κτιρίου.

    στηρίγματα - σταθεροί πυλώνες έξω από το δωμάτιο, συχνά διακοσμημένοι με σκαλίσματα ή αιχμές.

    τα παράθυρα είναι σε τοξωτό στυλ, με ψηφιδωτά, όπως φαίνεται ξεκάθαρα το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική της Γαλλίας και της Γερμανίας.

Ενώ στη ρωμανική κλασική τέχνη η εκκλησία είναι διαχωρισμένη από τον έξω κόσμο, η γοτθική επιδιώκει την αλληλεπίδραση μεταξύ της φύσης έξω και της ζωής του καθεδρικού ναού μέσα.

Η κοσμική αρχιτεκτονική με νέο τρόπο

Δεδομένου ότι στον Σκοτεινό Χρόνο η εκκλησία και η θρησκεία γενικότερα ήταν αχώριστες από την καθημερινή ζωή των ανθρώπων εκείνης της εποχής, η μόδα για το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική του Μεσαίωνα εξαπλώθηκε παντού.

Μετά τους καθεδρικούς ναούς άρχισαν να χτίζονται δημαρχεία με τα ίδια χαρακτηριστικά γνωρίσματα, καθώς και κτίρια κατοικιών, κάστρα και αρχοντικά έξω από την πόλη.

Γαλλικά γοτθικά αριστουργήματα

Ο ιδρυτής αυτού του στυλ ήταν ένας μοναχός από το Αβαείο του Saint-Denis, ο οποίος αποφάσισε να δημιουργήσει ένα εντελώς νέο κτίριο. Είχε το παρατσούκλι νονός του γοτθικού και η εκκλησία άρχισε να παρουσιάζεται ως παράδειγμα σε άλλους αρχιτέκτονες.

Τον δέκατο τέταρτο αιώνα, ένα άλλο εντυπωσιακό παράδειγμα γοτθικής αρχιτεκτονικής εμφανίστηκε στην πρωτεύουσα της Γαλλίας, η οποία έγινε διάσημη σε όλο τον κόσμο - ο καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων, ένα καθολικό οχυρό της πίστης στο κέντρο της πόλης, το οποίο έχει διατηρήσει όλα τα χαρακτηριστικά του γοτθικού στυλ στο αρχιτεκτονική μέχρι σήμερα.

Το ιερό χτίστηκε εκεί όπου οι Ρωμαίοι είχαν προηγουμένως τιμήσει τον θεό Δία. Από τα αρχαία χρόνια, ο τόπος ήταν σημαντικό θρησκευτικό κέντρο.

Η πρώτη πέτρα τοποθετήθηκε στη νέα εκκλησία από τον Πάπα Αλέξανδρο τον Τρίτο, καθώς και τον Λουδοβίκο τον Έβδομο. Ο καθεδρικός ναός σχεδιάστηκε από τον διάσημο αρχιτέκτονα Maurice de Sully.

Ωστόσο, ο ιδρυτής της Notre Dame δεν είδε ποτέ το πνευματικό τέκνο του. Εξάλλου, ο καθεδρικός ναός χτίστηκε μόνο μετά από εκατό χρόνια συνεχούς εργασίας.

Σύμφωνα με το επίσημο σχέδιο, ο ναός υποτίθεται ότι θα φιλοξενούσε δέκα χιλιάδες πολίτες που ζούσαν στο Παρίσι εκείνη την εποχή. Και γίνε καταφύγιο και σωτηρία σε καιρούς κινδύνου.

Μετά από τόσα χρόνια κατασκευής, η πόλη μεγάλωσε αρκετές φορές. Όταν ολοκληρώθηκε, ο καθεδρικός ναός έγινε το κέντρο όλου του Παρισιού. Στην είσοδο σχηματίστηκαν αμέσως παζάρια και πανηγύρια και οι καλλιτέχνες του δρόμου άρχισαν να κάνουν παραστάσεις. Η ελίτ της παριζιάνικης αριστοκρατίας μαζεύτηκε μαζί του και συζήτησε τις νέες τάσεις της μόδας.

Εδώ κατέφυγαν σε επαναστάσεις και πολέμους.

Διατάξεις του καθεδρικού ναού της Notre Dame

Το πλαίσιο του καθεδρικού ναού συνδέεται με πολλούς λεπτούς πυλώνες χρησιμοποιώντας μια αψίδα. Στο εσωτερικό, οι τοίχοι απλώνονται ψηλά και κλείνουν μεταξύ τους ανεπαίσθητα με γυμνό μάτι. Τα επιμήκη παράθυρα είναι καλυμμένα με βιτρό. Η αίθουσα είναι στο λυκόφως. Οι ακτίνες που περνούν μέσα από το γυαλί φωτίζουν εκατοντάδες γλυπτά από ασήμι, κερί και μάρμαρο. Απλοί άνθρωποι, βασιλιάδες, λειτουργοί της εκκλησίας πάγωσαν μέσα τους σε διάφορες πόζες.

Αντί για τους τοίχους της εκκλησίας ήταν σαν να είχαν τοποθετήσει απλώς ένα πλαίσιο από δεκάδες πεσσούς. Ανάμεσά τους τοποθετούνται έγχρωμοι πίνακες ζωγραφικής.

Ο καθεδρικός ναός έχει πέντε ναούς. Το τρίτο είναι πολύ μεγαλύτερο από τα άλλα. Το ύψος του φτάνει τα τριάντα πέντε μέτρα.

Εάν μετρηθεί με σύγχρονα πρότυπα, τότε ένας τέτοιος καθεδρικός ναός μπορεί εύκολα να φιλοξενήσει ένα δωδεκαώροφο κτίριο κατοικιών.

Οι δύο τελευταίοι ναοί τέμνονται και σχηματίζουν οπτικά έναν σταυρό μεταξύ τους. Συμβολίζει τη ζωή και τα βάσανα του Ιησού Χριστού.

Χρήματα από το δημόσιο ταμείο δαπανήθηκαν για την κατασκευή του καθεδρικού ναού. Οι Παριζιάνοι τα έσωσαν και τα πρόσφεραν μετά από κάθε Κυριακάτικη λειτουργία.

Ο καθεδρικός ναός έχει υποφέρει πολύ στη σύγχρονη εποχή. Έτσι, τα αυθεντικά βιτρό φαίνονται μόνο στη δυτική και νότια πρόσοψη. Γλυπτά είναι ορατά στη χορωδία, στις προσόψεις του κτιρίου.

Γερμανία

Το γοτθικό στυλ αρχιτεκτονικής πήρε το όνομά του από τις φυλές που ζούσαν στη γερμανική επικράτεια. Σε αυτή τη χώρα γνώρισε την ακμή του. Τα κύρια αξιοθέατα της γοτθικής αρχιτεκτονικής στη Γερμανία είναι:

1. Καθεδρικός ναός της Κολωνίας. Αυτός ο ναός άρχισε να χτίζεται τον δέκατο τρίτο αιώνα. Ωστόσο, οι εργασίες σε αυτό ολοκληρώθηκαν μόλις τον δέκατο ένατο αιώνα, το έτος χίλια οκτακόσια ογδόντα. Το στυλ του θυμίζει τον καθεδρικό ναό της Αμιένης.

Οι πύργοι έχουν αιχμηρά άκρα. Το μεσαίο κλίτος είναι ψηλό, ενώ τα άλλα τέσσερα έχουν περίπου τις ίδιες αναλογίες. Η διακόσμηση για τον καθεδρικό ναό είναι πολύ ελαφριά και κομψή.

Ταυτόχρονα, παρατηρούνται περιορισμένες ξηρές αναλογίες.

Ο δυτικός κλάδος του ναού ολοκληρώθηκε τον δέκατο ένατο αιώνα.

2. Καθεδρικός ναός Worms, που χτίστηκε τον δέκατο τρίτο αιώνα με εντολή του τοπικού ηγεμόνα.

3. Notre Dame στο Ουλμ.

4. Καθεδρικός Ναός στο Naumburg.

ιταλικό γοτθικό

Η Ιταλία για πολύ καιρό προτιμούσε να παραμείνει αφοσιωμένη στις αρχαίες παραδόσεις, στο ρομανικό στυλ και στη συνέχεια στο μπαρόκ και το ροκοκό.

Αλλά αυτή η χώρα δεν θα μπορούσε να μην εμπνευστεί από τη μεσαιωνική τάση που ήταν νέα εκείνη την εποχή. Άλλωστε, ήταν στην Ιταλία που βρισκόταν η κατοικία του Πάπα.

Το πιο εντυπωσιακό παράδειγμα γοτθικής αρχιτεκτονικής μπορεί να θεωρηθεί το Παλάτι των Δόγηδων στη Βενετία. Σε συνδυασμό με τις πολιτιστικές παραδόσεις αυτής της πόλης, απέκτησε τα δικά της μοναδικά χαρακτηριστικά, διατηρώντας τα σημάδια του γοτθικού ρυθμού στην αρχιτεκτονική.

Στη Βενετία, οι οικοδόμοι έχασαν στα σχέδιά τους τον κονστρουκτιβισμό που βασίλευε προς αυτή την κατεύθυνση. Επικεντρώθηκαν στη διακόσμηση.

Η πρόσοψη του Παλατιού είναι μοναδική στα στοιχεία της. Έτσι, στον κάτω όροφο υπάρχουν στήλες από λευκό μάρμαρο. Σχηματίζουν μυτερές καμάρες μεταξύ τους.

Το ίδιο το κτίριο φαίνεται να εγκαθίσταται πάνω από τους κίονες και να τους πιέζει στο έδαφος. Και ο δεύτερος όροφος διαμορφώνεται με τη βοήθεια ενός μεγάλου χαγιάτι σε όλη την περίμετρο του κτιρίου, πάνω στο οποίο τοποθετούνται επίσης στηρίγματα, πιο κομψά και μακρόστενα, με ασυνήθιστα σκαλίσματα. Αυτό το σχέδιο εκτείνεται στον τρίτο όροφο, οι τοίχοι του οποίου φαίνεται να στερούνται εκείνα τα παράθυρα που είναι χαρακτηριστικά της γοτθικής αρχιτεκτονικής. Αντί για πολυάριθμα πλαίσια, ένα στολίδι σε γεωμετρικά σχήματα εμφανίστηκε στην πρόσοψη.

Αυτό το γοτθικο-ιταλικό στυλ συνδυάζει την πολυτέλεια του βυζαντινού πολιτισμού και της ευρωπαϊκής λιτότητας. Ευσέβεια και αγάπη για τη ζωή.

Άλλα ιταλικά παραδείγματα του γοτθικού ρυθμού στην αρχιτεκτονική:

    Το παλάτι στο Μιλάνο, το οποίο άρχισε να χτίζεται τον δέκατο τέταρτο αιώνα και ολοκληρώθηκε τον δέκατο ένατο.

    Palazzo d'Oro (ή Palazzo Santa Sofia) στη Βενετία.

Ένα από τα λίγα στυλ που δεν χρειάζεται καν να φανταστείτε

Ιστορία εμφάνισης

Ο θρύλος λέει ότι όταν ο Πάπας ρώτησε τον Ραφαήλ τον 13ο αιώνα πώς προχωρούσε η κατασκευή της Βασιλικής του Αγίου Πέτρου, απάντησε αποκαλώντας περιφρονητικά το κτίριο «γοτθικό»: βάρβαρο, χωρίς αληθινή αισθητική. Ο διάσημος πλοίαρχος δεν υποψιάστηκε καν ότι είχε δώσει το όνομα σε ένα από τα μεγαλύτερα στυλ στην ιστορία της ανθρωπότητας.

Αρχικά (XII-XV αι.) το στυλ υπήρχε αποκλειστικά στην αρχιτεκτονική. Το γοτθικό στυλ στο εσωτερικό εμφανίστηκε πολύ αργότερα, στην εποχή του ιστορικισμού (τέλη 19ου αιώνα). Αυτή την εποχή, η αριστοκρατία της Μεγάλης Βρετανίας, της Γερμανίας και άλλων ευρωπαϊκών χωρών παρασύρθηκε από τη μόδα για την κατασκευή κτημάτων σε νεογοτθικό στυλ.

Το γοτθικό στυλ ξεκίνησε στα μέσα του 12ου αιώνα στη βόρεια Γαλλία. Το πρώτο γοτθικό κτίριο εμφανίστηκε στο Παρίσι. Το 1136-1140, ο ηγούμενος Sugeria έχτισε δύο ανοίγματα του κυρίως ναού της εκκλησίας του Αβαείου του Saint-Denis. Ο ηγούμενος πίστευε ότι ο ναός ήταν ένα πλοίο που συμβόλιζε το Σύμπαν. Οι ελαφριές μαρμάρινες στήλες μοιάζουν με ιστούς που κατευθύνονται προς τα πάνω και οι ομαλές γραμμές κάτω από τις καμάρες μοιάζουν με πανιά που τεντώνονται από τον άνεμο.

Φωτισμός

Οι αρχιτέκτονες του Μεσαίωνα έφτασαν σε πρωτοφανή ύψη στην τέχνη της χρήσης του ηλιακού φωτός και του διάχυτου φωτός.

Σε αντίθεση με τους ρωμανικούς καθεδρικούς ναούς, οι γοτθικοί καθεδρικοί ναοί είχαν πολλά μεγάλα και έντονα διακοσμημένα βιτρό παράθυρα. Και τα ίδια τα παράθυρα μετατράπηκαν σε αστραφτερούς πίνακες ζωγραφικής από βιτρό, σχεδιασμένοι για να ζαλίζουν τους ενορίτες με εικονογραφήσεις βιβλικών σκηνών.

Οι θεολόγοι απέδωσαν ακόμη και στο βιτρό την ικανότητα να φωτίζει την ψυχή ενός ατόμου και να τον κρατά μακριά από το κακό.

Οι σχεδιαστές εκείνης της εποχής επικεντρώθηκαν στον φωτισμό. Είναι σημαντικό γι 'αυτούς να εξοικονομούν κάθε λίγο φως, έτσι ώστε ο πέτρινος καθεδρικός ναός να γίνει ευάερος και χωρίς βάρος.

Ένα εξαιρετικό παράδειγμα είναι η δαντέλα του καθεδρικού ναού της πρωτεύουσας της Νορμανδίας - Ρουέν.

Τις συννεφιασμένες μέρες, οι σχολαστικά σχεδιασμένες σιλουέτες των γοτθικών καθεδρικών ναών, των αμέτρητων πυργίσκων, των ακίδων, των φιγούρων και των αιχμών ζουν σε αμυδρό, διάχυτο φως. Το αποτέλεσμα είναι μια σκοτεινή και μεγαλειώδης εικόνα.


Εσωτερικά χαρακτηριστικά

Ιδιαίτερο χαρακτηριστικό των γοτθικών κτιρίων είναι η οξυκόρυφη αψίδα, εφεύρεση του 11ου αιώνα. Εφευρέθηκε κατά την κατασκευή του αγγλικού καθεδρικού ναού στο Durham. Ο τοίχος διπλώθηκε σαν κορμός δέντρου - με πολλά κλαδιά να εκτείνονται, το ένα τόξο στηριζόταν στο άλλο, το θησαυροφυλάκιο στηριζόταν στους ώμους του θόλου. Δεν απαιτούνταν πλέον ενδιάμεσα στηρίγματα και βαριά δάπεδα που περιόριζαν τον όγκο των κτιρίων.


Δεύτερη ζωή του γοτθικού στυλ: νεογοτθικό

Κατά την εποχή του ιστορικισμού στη δεκαετία του '40 του 18ου αιώνα, το ενδιαφέρον για το γοτθικό αναβίωσε στη Μεγάλη Βρετανία. Το νεογοτθικό έγινε το «επίσημο» εθνικό στυλ της Μεγάλης Βρετανίας χάρη σε έναν ειδικό και ενθουσιώδη αυτού του κινήματος, τον Augustus Pugin. Ανοικοδόμησε το κτίριο του Βρετανικού Κοινοβουλίου που κάηκε το 1834.

Στις Ηνωμένες Πολιτείες, το πρώτο κτίριο σε νεογοτθικό στιλ ήταν η Εκκλησία της Τριάδας.

Σταδιακά, ένα υποστυλ του συλλογικού γοτθικού, χαρακτηριστικό των πανεπιστημιουπόλεων, προέκυψε από το νεο-γοτθικό εδώ.

Το νεογοτθικό στυλ εξαπλώθηκε επίσης στη Γερμανία, όπου, μετά την επανάσταση του 1848-1849, μεσαιωνικά αρχιτεκτονικά μνημεία, όπως ο καθεδρικός ναός της Κολωνίας, αναβίωσαν ενεργά.

Παράλληλα με την αποκατάσταση των αρχαίων γοτθικών καθεδρικών ναών, έγινε η κατασκευή κοσμικών κτιρίων σε νεογοτθικό ρυθμό.

Εντυπωσιακό παράδειγμα είναι τα κτίρια του δημαρχείου στο Μόναχο και το Βερολίνο, το μοναδικό συγκρότημα των ναυπηγείων του Αμβούργου - Speicherstadt.

Στη Γαλλία και την Ιταλία, το νεογοτθικό έγινε αντιληπτό μάλλον ως έκκληση για αποκατάσταση και διατήρηση μεσαιωνικών κτιρίων σε γοτθικό στυλ.

Έτσι, στο Παρίσι, μετά τη δημοσίευση του μυθιστορήματος του Victor Hugo «Notre Dame Cathedral», ο αναφερόμενος καθεδρικός ναός έγινε αντικείμενο προσοχής των κατοίκων και στην Ιταλία, το πιο φιλόδοξο έργο του νεογοτθικού κινήματος ήταν η κατασκευή της πρόσοψης του ο καθεδρικός ναός της Santa Maria del Fiore στη Φλωρεντία.

Μία από τις βασικές στιγμές στην ανάπτυξη του νεογοτθικού ήταν η εμφάνιση του γοτθικού στυλ στο εσωτερικό.

Το 1795, ο William Beckford ξεκίνησε την κατασκευή του επιβλητικού κτήματος Fonthill Abbey στο Wiltshire, με έναν οκταγωνικό πύργο 90 μέτρων.

Ο πύργος κατέρρευσε τρεις φορές μέσα σε 30 χρόνια, αλλά η περιουσία του Μπέκφορντ εξακολουθούσε να προκαλεί ανεξίτηλη εντύπωση στους συγχρόνους του.

Οι ευρωπαίοι ευγενείς άντλησαν ανυπόμονα αυτήν την ιδέα και άρχισαν να χτίζουν τα κτήματά τους με το ίδιο στυλ. Ταυτόχρονα, οι βασικές αρχές της μεσαιωνικής αρχιτεκτονικής διατηρήθηκαν κατά το σχεδιασμό κτιρίων και το εσωτερικό υποτίθεται ότι δημιουργεί την αίσθηση ότι βρίσκεσαι σε ένα κάστρο ιπποτών.


Γοτθικό στυλ σε μοντέρνο σχεδιασμό

Για να δημιουργήσετε ένα γοτθικό στυλ στο εσωτερικό θα χρειαστείτε:

    Ευρύχωρο δωμάτιο

    Ψηλά ταβάνια

    Αφθονία φυσικού φωτός

Το γοτθικό στυλ είναι απίθανο να είναι κατάλληλο για τη διακόσμηση μικρών διαμερισμάτων με χαμηλά ταβάνια. Μπορεί να βρεθεί στην εσωτερική διακόσμηση εξοχικών σπιτιών, ακριβών εστιατορίων και ξενοδοχείων στυλιζαρισμένα ως μεσαιωνικά κάστρα.

Αλλά ακόμη και σε αυτά το γοτθικό στυλ δεν χρησιμοποιείται στην αρχική του μορφή. Αντίθετα, το εσωτερικό είναι στυλιζαρισμένο σε ένα γοτθικό πνεύμα.


Υλικά και φινίρισμα

Για το σχεδιασμό ενός τέτοιου εσωτερικού χώρου, χρησιμοποιούνται αποκλειστικά φυσικά υλικά:

Αρχικά, δρυς, καρυδιά, ερυθρελάτη, πεύκη και ευρωπαϊκός κέδρος χρησιμοποιήθηκαν σε γοτθικά κτίρια.

Όταν επιλέγετε έπιπλα, θα πρέπει να προτιμάτε τα πράγματα με επένδυση από μπροκάρ ή βελούδο, με μοτίβο ζακάρ ή λεία δομή. Έπιπλα διακοσμημένα με σκαλίσματα και επιχρύσωση θα ταιριάζουν αρμονικά.

Όταν επιλέγετε ταπετσαρίες επίπλων, προτιμήστε:

    μπλε μαύρο

    κεράσι

    ρουμπίνι

    μωβ

    σκούρο μπλε

    σμαράγδι

Εάν δεν υπάρχει αρκετό ηλιακό φως στο δωμάτιο, επιλέξτε αποχρώσεις του λευκού, του μπεζ και του γαλακτώδους ως τον κύριο τόνο των τοίχων. Σε αυτή την περίπτωση, τα έπιπλα και τα αξεσουάρ που κατασκευάζονται σε τυπικά γοτθικά χρώματα δεν θα δημιουργήσουν μια καταθλιπτική εντύπωση

Επιλέγοντας τα σωστά υλικά και διανέμοντας διακοσμητικά στοιχεία, θα δημιουργήσετε ένα σαλόνι στο στυλ των μεσαιωνικών κάστρων ή ένα υπνοδωμάτιο στο στυλ των βασιλικών θαλάμων.


Έπιπλα και αξεσουάρ

Κατά τη γοτθική εποχή, νέα έπιπλα εμφανίστηκαν στη ζωή των απλών ανθρώπων. Έτσι, για πρώτη φορά, άρχισαν να αποθηκεύουν ρούχα σε δίφυλλα ογκώδη ντουλάπια και είδη σπιτιού σε μπουφέ στα ψηλά πόδια, αντικαθιστώντας με αυτά το συνηθισμένο στήθος. Τα κρεβάτια με ψηλά κεφαλάρια και καρέκλες με μαλακή ταπετσαρία και ψηλές πλάτες έγιναν ευρέως διαδεδομένα.

Όταν δημιουργείτε ένα μοντέρνο εσωτερικό σε γοτθικό στιλ, μην ξεχνάτε τις λεπτομέρειες:

    σεντούκια ντυμένα με φθαρμένο δέρμα

    χάλκινα κηροπήγια

    τεχνητά παλαιωμένο μέταλλο σε διακοσμητικά στοιχεία επίπλων

    ταπετσαρίες με μεσαιωνικά θέματα

    μωσαϊκό σε παράθυρα τυπικού επιμήκους μυτερού σχήματος

Αυτό θα βοηθήσει στη δημιουργία μιας μεσαιωνικής ατμόσφαιρας.


Εσωτερικός φωτισμός

Η τελευταία πινελιά σε ένα γοτθικό εσωτερικό θα είναι ο φωτισμός: κατά κανόνα, αυτός είναι ένας τεράστιος πολυέλαιος με σφυρήλατα κηροπήγια. Κρεμιέται στο κέντρο του δωματίου και συμπληρώνεται με φωτιστικά και απλίκες.

Λοιπόν, ας συνοψίσουμε, επισημαίνοντας για άλλη μια φορά τα κύρια χαρακτηριστικά του γοτθικού εσωτερικού:

    ευρύχωρο δωμάτιο, ψηλά ταβάνια

    μεγάλα παράθυρα, άφθονο φυσικό φως

  • ευθείες κάθετες γραμμές

    η επικράτηση των σκούρων αποχρώσεων στις ταπετσαρίες επίπλων

    χρήση φυσικών υλικών

    αξεσουάρ στο στυλ του Μεσαίωνα

Η αναπαραγωγή ενός νεογοτθικού εσωτερικού σε μεγάλη κλίμακα είναι ένα δύσκολο έργο. Αλλά μπορεί να χρησιμεύσει ως πηγή έμπνευσης κατά τη διακόσμηση του εσωτερικού ενός συνηθισμένου δωματίου. Μην φοβάστε να πειραματιστείτε με λεπτομέρειες: μερικές φορές μερικά μικρά πράγματα, όπως κηροπήγια από σφυρήλατο σίδερο και ένα κουβούκλιο πάνω από το κρεβάτι, μπορούν να δημιουργήσουν την αίσθηση ενός μεσαιωνικού κάστρου.

Άρχισε να ζει περισσότερο από τον εαυτό του. Εκείνη την εποχή προέκυψαν οι πρώτες προϋποθέσεις για μια ασυνήθιστη νέα τέχνη. Το όνομα "Γοτθική", "Γοτθική αρχιτεκτονική" προέρχεται από τη λέξη "Γότθοι" - βαρβαρικές φυλές με γερμανικές ρίζες.

Οι άνθρωποι της Αναγέννησης με εκλεπτυσμένους τρόπους εξοργίστηκαν που η τέχνη έπαιρνε μια μορφή που απείχε πολύ από τους αρχαίους κανόνες. Το νέο στυλ το ονόμασαν γοτθικό, δηλαδή βάρβαρο. Σχεδόν όλη η τέχνη του Μεσαίωνα εμπίπτει σε αυτόν τον ορισμό.

Αυτή η τάση υπήρχε για κάποιο χρονικό διάστημα μαζί με την παλιά τάση, επομένως είναι αρκετά δύσκολο να τις διαχωρίσουμε με διαφορετικά χρονολογικά όρια. Αλλά είναι δυνατό να εντοπιστούν χαρακτηριστικά του γοτθικού ρυθμού στην αρχιτεκτονική που δεν ήταν παρόμοια με τη ρωμανική.

Όταν η ρωμανική τέχνη βρισκόταν στο αποκορύφωμά της τον δωδέκατο αιώνα, ένα νέο κίνημα άρχισε να αναδύεται. Ακόμη και οι μορφές, οι γραμμές και τα θέματα των έργων διέφεραν σημαντικά από όλα όσα είχαν προηγηθεί.

Το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική χωρίζεται σε διάφορα στάδια:

    πρώιμο γοτθικό?

    το ψηλό ή ώριμο είδος έφτασε στα όριά του τον 13ο αιώνα.

    φλεγόμενη, ή αργά, έφτασε στο αποκορύφωμά της τον 14ο και 15ο αιώνα.

Κύρια τοποθεσία στυλ

Το γοτθικό ήταν δημοφιλές εκεί όπου η χριστιανική εκκλησία κυριαρχούσε στην κοσμική ζωή. Χάρη σε έναν νέο τύπο αρχιτεκτονικής, εμφανίστηκαν ναοί, εκκλησίες, μοναστήρια και εκκλησίες.

Προέρχεται από μια μικρή γαλλική επαρχία που ονομάζεται Ile de France. Την ίδια περίοδο, αρχιτέκτονες από την Ελβετία και το Βέλγιο το ανακάλυψαν. Αλλά στη Γερμανία, όπου αυτή η τέχνη πήρε το όνομά της, εμφανίστηκε αργότερα από τις άλλες. Άλλα αρχιτεκτονικά στυλ άκμασαν εκεί. Το γοτθικό στυλ έγινε το καμάρι της Γερμανίας.

Πρώτη προσπάθεια

Με τις αρχές του δωδέκατου αιώνα, τα κύρια χαρακτηριστικά αυτής της κατεύθυνσης εμφανίστηκαν στην αρχιτεκτονική διαφόρων καθεδρικών ναών. Έτσι, αν κοιτάξετε το Αβαείο του Saint-Denis κοντά στο Παρίσι, μπορείτε να δείτε μια ασυνήθιστη αψίδα. Είναι αυτό το κτίριο που προσωποποιεί ολόκληρο το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική της Δυτικής Ευρώπης. Κάποιος Ηγούμενος Σούγκερ επέβλεπε την κατασκευή.

Ο κληρικός διέταξε να αφαιρεθούν αρκετοί εσωτερικοί τοίχοι κατά την κατασκευή. Το Αβαείο άρχισε αμέσως να φαίνεται πιο ογκώδες, επίσημο και μεγάλης κλίμακας.

Κληρονομία

Αν και το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική επικεντρώνεται κυρίως σε μεμονωμένες ανθρώπινες εμπειρίες, πήρε επίσης πολλά από τον προκάτοχό του. Η ρομανική αρχιτεκτονική παρέδωσε τις δάφνες της σε αυτό το στυλ και έσβησε στο βάθος.

Το κύριο αντικείμενο του γοτθικού ρυθμού ήταν ο καθεδρικός ναός ως συμβίωση ζωγραφικής, αρχιτεκτονικής και γλυπτικής. Αν οι παλαιότεροι αρχιτέκτονες προτιμούσαν να δημιουργούν εκκλησίες με στρογγυλά παράθυρα, χοντρούς τοίχους με πολλά στηρίγματα και μικρούς εσωτερικούς χώρους, τότε με την έλευση αυτού του στυλ όλα άλλαξαν. Η νέα τάση έφερε χώρο και φως. Συχνά τα παράθυρα ήταν διακοσμημένα με βιτρό με χριστιανικές σκηνές. Εμφανίστηκαν ψηλοί κίονες, πύργοι, στενόμακρες καμάρες και σκαλιστές προσόψεις.

Το οριζόντιο ρομανικό στυλ άφησε χώρο για τις κάθετες ρίγες του γοτθικού.

Καθεδρικός ναός

Ο καθεδρικός ναός έγινε το κεντρικό μέρος οποιασδήποτε πόλης. Το επισκέπτονταν ενορίτες, σπούδαζαν εκεί, ζούσαν ζητιάνοι, ανέβαιναν ακόμη και θεατρικές παραστάσεις. Οι πηγές αναφέρουν συχνά ότι η κυβέρνηση συνεδρίαζε και σε εκκλησιαστικούς χώρους.

Αρχικά, το γοτθικό στυλ για τον καθεδρικό ναό είχε ως στόχο να επεκτείνει σημαντικά τον χώρο και να τον κάνει πιο ελαφρύ. Αφού δημιουργήθηκε ένα τέτοιο μοναστήρι στη Γαλλία, η μόδα άρχισε γρήγορα να εξαπλώνεται σε όλη την Ευρώπη.

Οι αξίες της νέας θρησκείας, που επιβλήθηκαν βίαια κατά τη διάρκεια των Σταυροφοριών, διέδωσαν το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική στη Συρία, τη Ρόδο και την Κύπρο. Και οι μονάρχες, που τοποθετήθηκαν στον θρόνο από τον Πάπα, είδαν τη θεία συμπεριφορά σε οξείες μορφές και άρχισαν να τις χρησιμοποιούν ενεργά στην Ισπανία, την Αγγλία και τη Γερμανία.

Χαρακτηριστικά του γοτθικού ρυθμού στην αρχιτεκτονική

Αυτό που διακρίνει τη γοτθική αρχιτεκτονική από άλλα στυλ είναι η παρουσία ενός σταθερού πλαισίου. Το κύριο μέρος ενός τέτοιου πλαισίου είναι καμάρες σε σχήμα βελών, θόλοι που ανεβαίνουν προς τα πάνω με τη μορφή τόξων και σταυρών.

Ένα κτίριο γοτθικού στιλ αποτελείται συνήθως από:

    Traveya - επιμήκη κελιά ορθογώνιου σχεδίου:

    τέσσερις καμάρες:

    4 πυλώνες?

    ο σκελετός του θόλου, που σχηματίζεται από τα προαναφερθέντα τόξα και πεσσούς και έχει σχήμα σταυρό·

    ιπτάμενα στηρίγματα - καμάρες που χρησιμεύουν για τη στήριξη του κτιρίου.

    στηρίγματα - σταθεροί πυλώνες έξω από το δωμάτιο, συχνά διακοσμημένοι με σκαλίσματα ή αιχμές.

    τα παράθυρα είναι σε τοξωτό στυλ, με ψηφιδωτά, όπως φαίνεται ξεκάθαρα το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική της Γαλλίας και της Γερμανίας.

Ενώ στη ρωμανική κλασική τέχνη η εκκλησία είναι διαχωρισμένη από τον έξω κόσμο, η γοτθική επιδιώκει την αλληλεπίδραση μεταξύ της φύσης έξω και της ζωής του καθεδρικού ναού μέσα.

Η κοσμική αρχιτεκτονική με νέο τρόπο

Δεδομένου ότι στον Σκοτεινό Χρόνο η εκκλησία και η θρησκεία γενικότερα ήταν αχώριστες από την καθημερινή ζωή των ανθρώπων εκείνης της εποχής, η μόδα για το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική του Μεσαίωνα εξαπλώθηκε παντού.

Μετά τους καθεδρικούς ναούς άρχισαν να χτίζονται δημαρχεία με τα ίδια χαρακτηριστικά γνωρίσματα, καθώς και κτίρια κατοικιών, κάστρα και αρχοντικά έξω από την πόλη.

Γαλλικά γοτθικά αριστουργήματα

Ο ιδρυτής αυτού του στυλ ήταν ένας μοναχός από το Αβαείο του Saint-Denis, ο οποίος αποφάσισε να δημιουργήσει ένα εντελώς νέο κτίριο. Είχε το παρατσούκλι νονός του γοτθικού και η εκκλησία άρχισε να παρουσιάζεται ως παράδειγμα σε άλλους αρχιτέκτονες.

Τον δέκατο τέταρτο αιώνα, ένα άλλο εντυπωσιακό παράδειγμα γοτθικής αρχιτεκτονικής εμφανίστηκε στην πρωτεύουσα της Γαλλίας, η οποία έγινε διάσημη σε όλο τον κόσμο - ο καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων, ένα καθολικό οχυρό της πίστης στο κέντρο της πόλης, το οποίο έχει διατηρήσει όλα τα χαρακτηριστικά του γοτθικού στυλ στο αρχιτεκτονική μέχρι σήμερα.

Το ιερό χτίστηκε εκεί όπου οι Ρωμαίοι είχαν προηγουμένως τιμήσει τον θεό Δία. Από τα αρχαία χρόνια, ο τόπος ήταν σημαντικό θρησκευτικό κέντρο.

Η πρώτη πέτρα τοποθετήθηκε στη νέα εκκλησία από τον Πάπα Αλέξανδρο τον Τρίτο, καθώς και τον Λουδοβίκο τον Έβδομο. Ο καθεδρικός ναός σχεδιάστηκε από τον διάσημο αρχιτέκτονα Maurice de Sully.

Ωστόσο, ο ιδρυτής της Notre Dame δεν είδε ποτέ το πνευματικό τέκνο του. Εξάλλου, ο καθεδρικός ναός χτίστηκε μόνο μετά από εκατό χρόνια συνεχούς εργασίας.

Σύμφωνα με το επίσημο σχέδιο, ο ναός υποτίθεται ότι θα φιλοξενούσε δέκα χιλιάδες πολίτες που ζούσαν στο Παρίσι εκείνη την εποχή. Και γίνε καταφύγιο και σωτηρία σε καιρούς κινδύνου.

Μετά από τόσα χρόνια κατασκευής, η πόλη μεγάλωσε αρκετές φορές. Όταν ολοκληρώθηκε, ο καθεδρικός ναός έγινε το κέντρο όλου του Παρισιού. Στην είσοδο σχηματίστηκαν αμέσως παζάρια και πανηγύρια και οι καλλιτέχνες του δρόμου άρχισαν να κάνουν παραστάσεις. Η ελίτ της παριζιάνικης αριστοκρατίας μαζεύτηκε μαζί του και συζήτησε τις νέες τάσεις της μόδας.

Εδώ κατέφυγαν σε επαναστάσεις και πολέμους.

Διατάξεις του καθεδρικού ναού της Notre Dame

Το πλαίσιο του καθεδρικού ναού συνδέεται με πολλούς λεπτούς πυλώνες χρησιμοποιώντας μια αψίδα. Στο εσωτερικό, οι τοίχοι απλώνονται ψηλά και κλείνουν μεταξύ τους ανεπαίσθητα με γυμνό μάτι. Τα επιμήκη παράθυρα είναι καλυμμένα με βιτρό. Η αίθουσα είναι στο λυκόφως. Οι ακτίνες που περνούν μέσα από το γυαλί φωτίζουν εκατοντάδες γλυπτά από ασήμι, κερί και μάρμαρο. Απλοί άνθρωποι, βασιλιάδες, λειτουργοί της εκκλησίας πάγωσαν μέσα τους σε διάφορες πόζες.

Αντί για τους τοίχους της εκκλησίας ήταν σαν να είχαν τοποθετήσει απλώς ένα πλαίσιο από δεκάδες πεσσούς. Ανάμεσά τους τοποθετούνται έγχρωμοι πίνακες ζωγραφικής.

Ο καθεδρικός ναός έχει πέντε ναούς. Το τρίτο είναι πολύ μεγαλύτερο από τα άλλα. Το ύψος του φτάνει τα τριάντα πέντε μέτρα.

Εάν μετρηθεί με σύγχρονα πρότυπα, τότε ένας τέτοιος καθεδρικός ναός μπορεί εύκολα να φιλοξενήσει ένα δωδεκαώροφο κτίριο κατοικιών.

Οι δύο τελευταίοι ναοί τέμνονται και σχηματίζουν οπτικά έναν σταυρό μεταξύ τους. Συμβολίζει τη ζωή και τα βάσανα του Ιησού Χριστού.

Χρήματα από το δημόσιο ταμείο δαπανήθηκαν για την κατασκευή του καθεδρικού ναού. Οι Παριζιάνοι τα έσωσαν και τα πρόσφεραν μετά από κάθε Κυριακάτικη λειτουργία.

Ο καθεδρικός ναός έχει υποφέρει πολύ στη σύγχρονη εποχή. Έτσι, τα αυθεντικά βιτρό φαίνονται μόνο στη δυτική και νότια πρόσοψη. Γλυπτά είναι ορατά στη χορωδία, στις προσόψεις του κτιρίου.

Γερμανία

Το γοτθικό στυλ αρχιτεκτονικής πήρε το όνομά του από τις φυλές που ζούσαν στη γερμανική επικράτεια. Σε αυτή τη χώρα γνώρισε την ακμή του. Τα κύρια αξιοθέατα της γοτθικής αρχιτεκτονικής στη Γερμανία είναι:

1. Καθεδρικός ναός της Κολωνίας. Αυτός ο ναός άρχισε να χτίζεται τον δέκατο τρίτο αιώνα. Ωστόσο, οι εργασίες σε αυτό ολοκληρώθηκαν μόλις τον δέκατο ένατο αιώνα, το έτος χίλια οκτακόσια ογδόντα. Το στυλ του θυμίζει τον καθεδρικό ναό της Αμιένης.

Οι πύργοι έχουν αιχμηρά άκρα. Το μεσαίο κλίτος είναι ψηλό, ενώ τα άλλα τέσσερα έχουν περίπου τις ίδιες αναλογίες. Η διακόσμηση για τον καθεδρικό ναό είναι πολύ ελαφριά και κομψή.

Ταυτόχρονα, παρατηρούνται περιορισμένες ξηρές αναλογίες.

Ο δυτικός κλάδος του ναού ολοκληρώθηκε τον δέκατο ένατο αιώνα.

2. Καθεδρικός ναός Worms, που χτίστηκε τον δέκατο τρίτο αιώνα με εντολή του τοπικού ηγεμόνα.

3. Notre Dame στο Ουλμ.

4. Καθεδρικός Ναός στο Naumburg.

ιταλικό γοτθικό

Η Ιταλία για πολύ καιρό προτιμούσε να παραμείνει αφοσιωμένη στις αρχαίες παραδόσεις, στο ρομανικό στυλ και στη συνέχεια στο μπαρόκ και το ροκοκό.

Αλλά αυτή η χώρα δεν θα μπορούσε να μην εμπνευστεί από τη μεσαιωνική τάση που ήταν νέα εκείνη την εποχή. Άλλωστε, ήταν στην Ιταλία που βρισκόταν η κατοικία του Πάπα.

Το πιο εντυπωσιακό παράδειγμα γοτθικής αρχιτεκτονικής μπορεί να θεωρηθεί το Παλάτι των Δόγηδων στη Βενετία. Σε συνδυασμό με τις πολιτιστικές παραδόσεις αυτής της πόλης, απέκτησε τα δικά της μοναδικά χαρακτηριστικά, διατηρώντας τα σημάδια του γοτθικού ρυθμού στην αρχιτεκτονική.

Στη Βενετία, οι οικοδόμοι έχασαν στα σχέδιά τους τον κονστρουκτιβισμό που βασίλευε προς αυτή την κατεύθυνση. Επικεντρώθηκαν στη διακόσμηση.

Η πρόσοψη του Παλατιού είναι μοναδική στα στοιχεία της. Έτσι, στον κάτω όροφο υπάρχουν στήλες από λευκό μάρμαρο. Σχηματίζουν μυτερές καμάρες μεταξύ τους.

Το ίδιο το κτίριο φαίνεται να εγκαθίσταται πάνω από τους κίονες και να τους πιέζει στο έδαφος. Και ο δεύτερος όροφος διαμορφώνεται με τη βοήθεια ενός μεγάλου χαγιάτι σε όλη την περίμετρο του κτιρίου, πάνω στο οποίο τοποθετούνται επίσης στηρίγματα, πιο κομψά και μακρόστενα, με ασυνήθιστα σκαλίσματα. Αυτό το σχέδιο εκτείνεται στον τρίτο όροφο, οι τοίχοι του οποίου φαίνεται να στερούνται εκείνα τα παράθυρα που είναι χαρακτηριστικά της γοτθικής αρχιτεκτονικής. Αντί για πολυάριθμα πλαίσια, ένα στολίδι σε γεωμετρικά σχήματα εμφανίστηκε στην πρόσοψη.

Αυτό το γοτθικο-ιταλικό στυλ συνδυάζει την πολυτέλεια του βυζαντινού πολιτισμού και της ευρωπαϊκής λιτότητας. Ευσέβεια και αγάπη για τη ζωή.

Άλλα ιταλικά παραδείγματα του γοτθικού ρυθμού στην αρχιτεκτονική:

    Το παλάτι στο Μιλάνο, το οποίο άρχισε να χτίζεται τον δέκατο τέταρτο αιώνα και ολοκληρώθηκε τον δέκατο ένατο.

    Palazzo d'Oro (ή Palazzo Santa Sofia) στη Βενετία.

Το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική ήταν το τελευταίο στάδιο στην ανάπτυξη της μεσαιωνικής τέχνης πριν από την έναρξη της Αναγέννησης. Το γοτθικό βασίλευσε στην Ευρώπη από τον 12ο έως τον 16ο αιώνα, αντικαθιστώντας το ρομανικό στυλ. Το όνομα του στυλ δόθηκε από βαρβαρικές γερμανικές φυλές που εισέβαλαν στη Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία από τα βόρεια (3ος-5ος αι. μ.Χ.), τους οποίους οι Ρωμαίοι αποκαλούσαν «Γότθους». Ο ίδιος ο όρος εμφανίστηκε ήδη στην Αναγέννηση, χρησιμοποιήθηκε ως σκωπτικός προσδιορισμός του μεσαιωνικού πολιτισμού. Πιστεύεται ότι ο Giorgio Vasari ήταν ο πρώτος που χρησιμοποίησε το όνομα "Gothic".

Ρωμαιοκαθολικός γοτθικός καθεδρικός ναός της Κολωνίας της Υπεραγίας Θεοτόκου και του Αγίου Πέτρου (Kölner Dom). 1248-1437· 1842-1880 Χτίστηκε κατά το πρότυπο του γαλλικού καθεδρικού ναού στην Αμιένη.

Τζόρτζιο Βαζάρι. 1511-1574 Ιταλός καλλιτέχνης, αρχιτέκτονας, ιδρυτής της ιστορίας της τέχνης.

Το γοτθικό στυλ ξεκίνησε στα μέσα του 12ου αιώνα στη βόρεια Γαλλία· έναν αιώνα αργότερα ήταν ήδη διαδεδομένο σε ολόκληρη σχεδόν την επικράτεια της Κεντρικής Ευρώπης. Λίγο αργότερα, διείσδυσε στην Ιταλία και στις χώρες της Ανατολικής Ευρώπης. Αυτό το στυλ αναπτύχθηκε σε χώρες όπου η Καθολική Εκκλησία ήταν ισχυρή, η οποία υποστήριζε τη θρησκευτική ιδεολογία του γοτθικού. Η γοτθική τέχνη ήταν λατρεία, σκοπός της ήταν να απευθυνθεί στις Ανώτερες δυνάμεις, στην αιωνιότητα. Και ως εκ τούτου, το κύριο κτίριο σε γοτθικό στιλ ήταν ο καθεδρικός ναός - ένα κτίριο ναού που παρείχε μια σύνθεση αρχιτεκτονικής, γλυπτικής, ζωγραφικής και τέχνης από βιτρό. Η εμφάνιση του γοτθικού στυλ συνέπεσε με τις αλλαγές στη μεσαιωνική κοινωνία: άρχισαν να σχηματίζονται συγκεντρωτικά κράτη, οι πόλεις μεγάλωσαν και ο πολεοδομικός σχεδιασμός αναπτύχθηκε. Στο κέντρο της πόλης χτιζόταν ένας μεγάλος καθεδρικός ναός· εδώ συγκεντρωνόταν η κύρια δημόσια ζωή. Οι καθεδρικοί ναοί φιλοξενούσαν συναντήσεις κατοίκων, κηρύγματα, συζητήσεις μεταξύ θεολόγων και εορταστικά μυστήρια. Το ίδιο το κτίριο του ναού έγινε το κέντρο του Σύμπαντος, το οποίο τονίστηκε από τη γοτθική αρχιτεκτονική, εκφράζοντας την ιδέα της δύναμης των θεϊκών δυνάμεων. Ως οικοδομικό υλικό χρησιμοποιήθηκε ορεινή πέτρα με προσεκτικά λαξευμένες οριζόντιες επιφάνειες. Οι οικοδόμοι ενίσχυσαν ορισμένες θέσεις τοιχοποιίας με σιδερένια στηρίγματα, τα οποία ενισχύθηκαν με λιωμένο μόλυβδο. Στη Βόρεια και Ανατολική Γερμανία, τα κτίρια χτίζονταν συχνά από ψημένα τούβλα, χρησιμοποιώντας τούβλα διαφορετικών σχημάτων και ποικιλία τοιχοποιίας.

Γοτθικό και ρομανικό στυλ

Το γοτθικό στυλ αντικατέστησε το ρομανικό στυλ. Το ρομανικό και το γοτθικό στυλ φαίνονται εντελώς διαφορετικά στην αρχιτεκτονική τους έκφραση, ωστόσο, το γοτθικό κληρονόμησε πολλά από το ρομανικό στυλ. Ένα χαρακτηριστικό της γοτθικής αρχιτεκτονικής ήταν το σύστημα πλαισίων - οι οικοδόμοι υιοθέτησαν αυτή την εποικοδομητική τεχνική από το ρωμανικό σταυροθόλιο. Η βάση της θολωτής κατασκευής είναι νευρώσεις - νευρώσεις.

Παϊδάκια σε γοτθικό θησαυροφυλάκιο.

Χάρη σε αυτό το σχέδιο, η πίεση στους τοίχους μειώθηκε, αφού οι νευρώσεις στηρίζονταν σε κολώνες (και όχι στους τοίχους, όπως στα ρομανικά κτίρια). Επιπλέον, μειώθηκε η συρρίκνωση του εδάφους, κάτι που ήταν επικίνδυνο για ογκώδη ρωμανικά κτίρια. Ένα άλλο πλεονέκτημα ενός θόλου πλαισίου είναι η δυνατότητα κάλυψης κτιρίων με ακανόνιστο σχήμα.

Χάρη στο σύστημα πλαισίου στους γοτθικούς καθεδρικούς ναούς, το φορτίο στους τοίχους μειώθηκε σημαντικά.

Ο μεσαίος σταυρός είναι η τομή του κυρίως σηκού και του εγκάρσιου του καθεδρικού ναού, σχηματίζοντας έναν σταυρό σε κάτοψη. Το σηκό είναι ένας ορθογώνιος εσωτερικός χώρος του καθεδρικού ναού, που περικλείεται από εξωτερικούς τοίχους. Το Trasept είναι ένα εγκάρσιο κλίτος σε καθεδρικούς ναούς που έχουν σταυροειδή κάτοψη, τέμνοντας τον κύριο σηκό σε ορθή γωνία.

Χάρη σε μια νέα προσέγγιση στο σχεδιασμό κτιρίων, η ρωμανική και η γοτθική αρχιτεκτονική διαφέρουν πολύ στην εμφάνιση. Τα ρομανικά κτίρια είχαν λείους, χοντρούς τοίχους που δημιουργούσαν μια αίσθηση προστασίας και δύναμης, απομόνωσης και αποξένωσης. Τα γοτθικά κτίρια είναι παραδείγματα της πολύπλοκης αλληλεπίδρασης μεταξύ περιβάλλοντος και εσωτερικού χώρου. Αυτό το αποτέλεσμα επιτυγχάνεται με τη βοήθεια μεγάλων παραθύρων, φαινομενικά ευάερων και φωτεινών πύργων και πέτρινη διακόσμηση.

Το ρομανικό και το γοτθικό στυλ διακρίνονται από τη διακόσμηση των κτιρίων χάρη σε βιτρό, χιλιάδες γλυπτά, αγάλματα, γυψοσανίδες με φυσικά μοτίβα, που έγιναν χαρακτηριστικά στοιχεία του γοτθικού ρυθμού και πρακτικά απουσίαζαν (ή χρησιμοποιήθηκαν σε μικρές ποσότητες) στις προσόψεις των ρομανικών κτιρίων.

Το Abbey Maria Laach είναι ένα γερμανικό μοναστήρι ρωμανικού στιλ στη νοτιοδυτική όχθη της λίμνης Laach στα βουνά Eifel. Το μοναστήρι ιδρύθηκε το 1093. Count Palatine Henry II von Laach Ολοκλήρωση της κατασκευής - 1216.

Η φωτογραφία δείχνει τον γοτθικό καθεδρικό ναό του Ουλμ. Ουλμ στη Γερμανία σε ύψος 161,5 μ. (1377-1890)

Οι γοτθικές γλυπτικές συνθέσεις διαφέρουν από τις ρωμανικές ως προς τη μεγαλύτερη έκφραση, τη δυναμική και την ένταση των μορφών. Το γλυπτό γίνεται αναπόσπαστο μέρος του καθεδρικού ναού, μέρος της αρχιτεκτονικής ιδέας και, μαζί με άλλες αρχιτεκτονικές τεχνικές, μεταφέρει την ανοδική φιλοδοξία του κτηρίου. Επιπλέον, η γλυπτική ζωντανεύει και πνευματοποιεί τη δομή. Οι τοίχοι των γοτθικών κτιρίων ήταν διακοσμημένοι με μορφές αποστόλων, αγίων, προφητών, αγγέλων και μερικές φορές δημιουργήθηκαν σκηνές από τη βιβλική ιστορία. Το γοτθικό αρχιτεκτονικό στυλ απεικόνιζε τον κόσμο στο επίκεντρο των θρησκευτικών απόψεων της κοινωνίας, ωστόσο, σκηνές από τη ζωή των απλών ανθρώπων παρενέβαιναν επίσης σε θρησκευτικά μοτίβα. Η κεντρική πύλη της πρόσοψης ήταν συνήθως αφιερωμένη στην εικόνα του Χριστού ή της Παναγίας· στη βάση της πύλης συχνά απεικονιζόταν ένας μήνας, σύμβολα των εποχών - απεικόνιζαν το θέμα της ανθρώπινης εργασίας· οι τοίχοι ήταν διακοσμημένοι με φιγούρες των βιβλικών βασιλέων, αγίων, αποστόλων, προφητών και απλών ανθρώπων.

Γλυπτά στον καθεδρικό ναό των Αγίων Μαυρίκιου και Αικατερίνης στο Μαγδεμβούργο - το πρώτο γοτθικό κτίριο στη Γερμανία. (1209 - 1520)

Αν εξετάσουμε το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική της φωτογραφίας από διαφορετικές οπτικές γωνίες, μπορούμε να φανταστούμε το μεγαλειώδες εύρος της ιδέας των μεσαιωνικών αρχιτεκτόνων, που επιδεικνύουν εξαιρετική θρησκευτικότητα, ψαλμωδία και λατρεία των Ανώτερων Δυνάμεων. Η μεγαλοπρέπεια των καθεδρικών ναών, το μέγεθός τους, ασύγκριτο με το μέγεθος ενός ατόμου, είχε ισχυρό συναισθηματικό αντίκτυπο στον πιστό. Ένα παράδειγμα του γοτθικού στυλ στην αρχιτεκτονική, μια φωτογραφία του οποίου παρουσιάζεται παρακάτω:

Γοτθικό. Καθεδρικός Ναός Chartres - Καθεδρικός Ναός Notre-Dame de Chartres - Καθολικός καθεδρικός ναός στην πόλη Chartres (1194-1260)

Στάδια ανάπτυξης του γοτθικού ρυθμού στην αρχιτεκτονική

Στη γοτθική αρχιτεκτονική, διακρίνονται διάφορα στάδια ανάπτυξης: πρώιμο, ώριμο - Υψηλό γοτθικό και όψιμο, το λεγόμενο «φλεγόμενο» γοτθικό.

Πρώιμο γοτθικό εμπίπτει στις αρχές του 12ου αιώνα και στο πρώτο τέταρτο του 13ου αιώνα. Παραδείγματα γοτθικού ρυθμού της πρώιμης περιόδου: Καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων, καθεδρικοί ναοί στο Noyon, Laon. Το παλαιότερο έργο με νέο σχέδιο θόλου θεωρείται η Εκκλησία του Αβαείου του Saint Denis κοντά στο Παρίσι. Η παλιά εκκλησία ξαναχτίστηκε υπό τον Ηγούμενο Σούγκερ από αρχιτέκτονες από τη Νότια Γαλλία. Παρά την αντίσταση των μοναστηριακών αρχιτεκτόνων, η εκκλησία χτίστηκε σε γοτθικό ρυθμό (παράδειγμα στη φωτογραφία). Αρχικά, η πρόσοψη και το δυτικό τμήμα του κτιρίου ξαναχτίστηκαν· τρεις πύλες με φαρδιές πόρτες εγκαταστάθηκαν στην πρόσοψη για να διευκολύνουν την είσοδο των ανθρώπων στο κτίριο· το 1151 ανεγέρθηκαν πύργοι. Ο Suger έγραψε ένα βιβλίο που περιέγραφε την κατασκευή που έγινε στο Saint Denis το 1137-1150.

Αβαείο του Saint Denis κοντά στο Παρίσι. Γαλλία. 1137-1150

Ώριμο γοτθικό.

Τα ώριμα γοτθικά κτίρια χτίστηκαν από τη δεκαετία του 20 του 13ου αιώνα μέχρι το τέλος του. Παραδείγματα είναι οι καθεδρικοί ναοί της Σαρτρ, της Ρεμς και της Αμιένης. Το ώριμο (υψηλό) γοτθικό χαρακτηρίζεται από κατασκευή πλαισίων, πλούσιες αρχιτεκτονικές συνθέσεις και μεγάλη ποσότητα γλυπτικής και βιτρό.

Καθεδρικός ναός στη Ρεμς (Notre-Dame de Reims) στη γαλλική επαρχία της Σαμπάνιας. Ο Αρχιεπίσκοπος της Ρεμς Aubry de Humbert ίδρυσε τον Καθεδρικό Ναό της Παναγίας το 1211. Αρχιτέκτονες Jean d'Orbais 1211, Jean-le-Loup 1231-1237, Gaucher de Reims 1247-1255, Bernard de Soissons 1255-1285

Η ύστερη γοτθική εποχή καλύπτει τον 14ο και 15ο αιώνα.

Η ύστερη γοτθική τέχνη του 15ου αιώνα ενίοτε προσδιορίζεται ως μια ειδική περίοδος του λεγόμενου «φλεγόμενου» γοτθικού. Αυτή η περίοδος χαρακτηρίζεται από την ανάπτυξη της γλυπτικής τέχνης. Οι γλυπτικές συνθέσεις όχι μόνο ενστάλαξαν θρησκευτικά συναισθήματα στους ανθρώπους απεικονίζοντας σκηνές από τη Βίβλο, αλλά αντανακλούσαν και τη ζωή των απλών ανθρώπων.

Γλυπτό στην πρόσοψη του καθεδρικού ναού του Μιλάνου

Σε αντίθεση με τη Γερμανία και την Αγγλία, η ύστερη γοτθική εποχή στη Γαλλία, που καταστράφηκε από τον Εκατονταετή Πόλεμο, δεν γνώρισε ευρεία ανάπτυξη και δεν δημιούργησε μεγάλο αριθμό σημαντικών έργων. Τα πιο σημαντικά όψιμα γοτθικά κτήρια περιλαμβάνουν: την εκκλησία του Saint-Maclou (Saint-Malo), τη Ρουέν, τον Καθεδρικό Ναό Moulins, τον Καθεδρικό Ναό του Μιλάνου, τον Καθεδρικό Ναό της Σεβίλλης, τον Καθεδρικό Ναό της Νάντης.

Καθεδρικός Ναός του Μιλάνου. ύψος από το έδαφος (με κωδωνοστάσιο) - 108,50 m. ύψος της κεντρικής πρόσοψης -56,50 μ. μήκος της κύριας πρόσοψης: 67, 90 m. πλάτος: 93 m; έκταση: 11.700 τ. Μ; κώνοι: 135; 2245 αγάλματα σε προσόψεις

Κτίρια γοτθικής αρχιτεκτονικής χτίστηκαν και ξαναχτίστηκαν για πολλές δεκαετίες, και μερικές φορές πολύ περισσότερο. Η αρχιτεκτονική ενός κτιρίου διαπλέκει χαρακτηριστικά διαφορετικών σταδίων της γοτθικής ανάπτυξης. Ως εκ τούτου, είναι δύσκολο να αποδοθεί αυτή ή εκείνη η δομή σε μια συγκεκριμένη περίοδο του γοτθικού στυλ. Μέχρι τον 15ο αιώνα, μια νέα τάξη εμφανίστηκε στην Ευρώπη - η αστική τάξη, τα συγκεντρωτικά κράτη άρχισαν να αναπτύσσονται και τα κοσμικά αισθήματα στην κοινωνία ενισχύθηκαν. Ο φεουδαλισμός άρχισε να παρακμάζει και μαζί του το γοτθικό στυλ άρχισε να χάνει σταδιακά τη σημασία του.

Διαβάστε επίσης: